– Ваше имя хорошо известно зрителям. Мы помним, что не так давно перед фамилией Мкртчян в театральных афишах появилось новое имя - Мгер. Однако как вас называть...
- Этот вопрос мне часто задают в последнее время. Что ж, возможно, мне стоит воспользоваться случаем, чтобы уточнить генеалогию моего необычного имени. Кстати, здесь, в Армении, можно встретить людей с фамилиями Щорс, Лазо, Чапаев. Надо ли говорить, что эти оригинальные и трогательные имена – дань уважения нашим родителям, современным легендарным героям, в то же время, согласитесь, учитывая возраст, не очень удобно обращаться к человеку, скажем, таким образом» Чапаев Варданович». Я был свидетелем забавного случая, когда кто-то представился Пушкиным и в ответ услышал: «Очень приятно, Шиллер». Тут уже пришлось вмешаться третьему лицу, их общему знакомому, чтобы уладить начавшийся конфликт. (Пушкин подумал, что над ним пытаются посмеяться).
Теперь, думаю, понятно, почему я попытался назваться древнеармянским именем Мгер. Однако ни мои знакомые, ни зрители не захотели «учиться заново», и я отказался от переименования. Так что продолжайте называть меня тем именем, которым меня называли родители и которое мне так же дорого, как и раньше: Фрунзе...
- В рецензиях критики довольно часто пишут перед вашим именем: «...талантливым исполнением...». Скажите, как вы понимаете словосочетание «талантливое выступление» и как вы относитесь к такой оценке вашей игры?
- Честно говоря, не без удовольствия, и это, согласитесь, естественно. Хотя, надо признать, иногда термины «талантливый» и «талантливый» используются слишком экстравагантно. Поэтому, надеюсь, вы без обид примете мое замечание, ведь у ваших братьев-журналистов нет вины.
На мой взгляд, высокий профессионализм актера на сцене или в кино – необходимое условие нашей работы, как и любой другой работы вообще. Пилота не назовешь талантливым только потому, что он буквально неправильно указывает, аккуратно поднимает самолет в воздух и без происшествий мягко приземляется в назначенном аэропорту. Он просто обязан безупречно выполнять свою работу. А вот работу моего друга Вахтанга (Бубы) Кикабидзе, человека, играющего роль летчика в фильме «Мимино», я могу назвать талантливой. Почему? Помимо высокого профессионального мастерства, зрители отмечают еще одну вещь. Буба обладает тем, что когда-то называлось «благодатью Божией».
У каждого из нас есть свои любимые актеры, но если спросить, чем они лучше других, то, наверное, не всегда сможешь объяснить, а именно чем? Сейчас профессиональный уровень работников нашего «цеха» достаточно высок, а «воспроизводства» талантливых актеров пока нет. Так что, мне кажется, талант – это то «немного», что выходит за рамки высокого профессионализма для художника. Еще кое-что. талантливый человек всегда видит и замечает то, чего другие, возможно, не видят, а когда замечают, то не обращают внимания. Вспомните несравненного Чаплина, его жесты, события, в которых он появляется и от которых так изобретательно ускользает. Кажется, каждый из нас может изобрести такое. Возможно, и действительно, ведь он видел такое в своей жизни не раз, но, увы, проходил мимо. Чаплин помнил об этом и блестяще сыграл.
Раз уж мы затронули эту тему, то скажу, что, на мой взгляд, талант не имеет ничего общего с возрастом. Если есть талант, то он может быть и у ребенка (я вспомнил ряд наших музыкантов и шахматистов, получивших признание еще в детстве). Это тот талант, который с годами крепнет и расцветает... А если расцветать и укрепляться нечему, то не помогут ни возраст, ни опыт, ни внешнее значение. Я глубоко убежден, что люди не без таланта, просто человек не всегда занимается своим делом. Здесь важно не поддаваться инерции, вовремя остановиться и идти правильным путем.
- Где вы впервые вышли на сцену?
- Эх, об этом лучше не вспоминать, потому что я не вышел на сцену с этой "ролью", а просто сбежал... со сцены. Вот как это произошло. Во время войны в детстве мне довелось работать портным, сапожником и даже помощником киномеханика на текстильной фабрике в Ленинакане. Однако в глубине души я с детства мечтал стать актером. И вот однажды мне, участнику ленинаканского спектакля, за несколько минут до начала спектакля предложили немедленно заменить заболевшего актера. Кстати, спектакль оказался не радостным и тривиальным, а трагедией. Выходя на сцену, мне нужно было сказать всего два слова: «Конь подан». Он так и сделал, вызвав почему-то гомерический смех в зале. Таким образом, я впервые в жизни, вовсе не по своей воле, рассмешил людей.
- Чтобы рассмешить людей. Конечно, многое зависит от авторского текста. А что еще требуется от актера, особая техника, особенный внешний вид?
- Не стесняйся, скажи «особенный нос». Мне это не повредит, тем более, что это действительно немного дольше, чем обычно (смеется). Внешний вид, однако, можно изменить в гардеробной. Мастер-визажист может «заклеить» такой нос, такие уши, что человек будет кататься от смеха. А что потом? Дальше начинается непростое искусство актера, его умение вызвать не просто минутный смех в зале, а заставить задуматься сквозь смех. Обратимся к тому же Чаплину. В одном из его фильмов есть такая сцена, толстый мужчина разговаривает с женщиной, а ребенок у него на руках ест мороженое. Рядом с ними бедный Чаплин. Как только мужчина поворачивает голову, бедняга быстро вытаскивает мороженое. Мужчина чистит рот ребенку, и бедняга жадно ест мороженое. Сцена очень забавная, но давайте задумаемся, сколько в ней трагизма. Трагическое и комическое всегда рядом, иногда настолько переплетаются, что не знаешь, смеяться или плакать. Одно время в театре мне поручали только комические роли, а в кино меня приглашали играть «веселых персонажей». Потом сами режиссеры стали меня ругать за эту односторонность, предлагая попробовать свои силы в драматургии. Пусть это не покажется смешным, однако, вопреки общему мнению, я считаю себя трагическим актером.
- Вы рассказали мне, как пришли на сцену? А как вы пришли в кинематограф?
- Кажется, в кино все было удачно с самого начала. Моя первая и до сих пор любимая роль в кино – это кузнец Гаспар в фильме Генрика Маляна «Треугольник». Я по праву считаю этого режиссера своим «крестным отцом» и с удовольствием работаю с ним по сей день.
В 1965 году я начал сниматься на московских студиях. А. В исторических фильмах «26 бакинских комиссаров» Ибрагимова, «Кавказская пленница» Гайды, «Айболит-66» Ролана Быкова. Также с удовольствием вспоминаю работу в картинах Георгия Мелик-Авагяна, в короткометражном фильме «Памятник» моего младшего брата Альберта Мкртчяна. Потом были «Солдат и слон» Дмитрия Кеосеяна, «Мимино» Георгия Данелия... Во всех этих картинах я старался показать людей с солидным образом жизни, пусть и больших, но несколько наивных. Другими словами, большие дети, которые имеют в жизни бесконечные проблемы и получают от него самые невероятные ответы. Встречаясь с ними, пытаясь понять их, ты сам становишься глубже и добрее. Мой идеальный герой – человек, полный безграничного оптимизма, он рождается с внутренней культурой и искренностью во всем.
- Как обычно «устраивается» день актера Фрунзе Мкртчяна?
- Он устроен так же, как и все актеры мира. репетиции, поездки, съемки, гастроли, вечерний театр, моя любимая сцена, которую я никогда не предавала. Это конечно непросто сделать, но другого пути я себе не представляю. Мне нравится пробовать, пожалуй, больше, чем играть. Из этого видно, что работе над ролью я уделяю много времени, времени, которого мне всегда не хватает. Был год, когда я снялся сразу в 5 фильмах. Драматический персонаж старика-крестьянина Апро в фильме «Патриарх» увез меня на съемки в высокие горы, затем я вернулся в заснеженную Москву на съемки в «Мимино».
- Кстати, о «Мимино». В фильме вы расстаетесь со своим парнем, обещая встретиться. А в жизни? Вы с Вахтангом Кикабидзе часто встречаетесь?
- Конечно, скоро мы снова встретимся в кино (в фильме «Объяснения Айро»). Название фильма символично отражает наши отношения, которые начались во время встречи в Москве грузинского пилота и армянского водителя. Кстати, зрители не раз выражали в своих письмах желание продолжить фильм, рассказать о дальнейших судьбах героев «Мимино». Если вы хотите спросить мое мнение, я за продолжение. На данный момент должен быть закончен совместный советско-индийский фильм «Али-Баба и сорок бандитов». Буду рада видеть вас на премьере.
- Как вы отдыхаете, что предпочитаете в свободное время?
- Когда мне везет со временем, я с удовольствием читаю книги. Я люблю рисовать, кажется, у меня неплохо получается. Вы можете спросить, какой цвет мне нравится больше всего? Светло-зеленый. Даже не знаю почему... Терпеть не могу пассивный отдых. Однажды я уехал в отпуск и решил совершенно ничего не делать, и на второй день мне стало скучно. Я поехал в аэропорт, взял первый билет на самолет... Я оказался в Сухуми. Я встретил своего старого друга. Однажды вечером мы оба вышли на палубу теплохода, чтобы попрощаться со своим другом. Мы познакомились с капитаном теплохода, который был большим любителем кино и предложил мне поехать в Одессу. Я согласился. В Одессе капитан познакомил меня со своим другом, тоже капитаном, который отвез меня в Сочи и «передал» другому другу. Короче говоря, в последние дни отпуска я вернулся в Ереван. Считаю, что отлично отдохнул и самое главное подружился с замечательными людьми.
— Не хочешь взять «ручку»…
- Ну, раз ты об этом спросил, не буду скрывать, у меня такое желание написать историю о несчастном человеке. Со стороны может показаться, что у него есть все, но это так. у него есть машина, дача, круг так называемых «авторитетных знакомых». И все же, отсутствует главное, самое главное – ощущение истинного счастья, ощущение того, что ты нужен людям, что ты не зарабатываешь деньги, а занимаешься бизнесом, живешь не для себя, а для других. Это, по сути, трагический персонаж, до конца не осознающий своей полной ненужности. Вот о чем я хочу написать. А увидеть мое сочинение напечатанным...
- Где и почему бы и нет, на страницах "Недели"?
- Спасибо. Мне было бы чрезвычайно приятно встретиться с читателями на страницах моего любимого еженедельника, а не только в качестве интервьюера на 13-й странице.
- Будем надеяться. У вас есть какие-либо возражения против числа 13 ?
- Противоположный. Кстати, 13 числа в 13:00 в зоопарке начнутся съемки нового фильма с моим участием. И пусть это окажется «кадр из 13» и моими «партнерами» там будут лев и тигр, я не сомневаюсь, что съемки закончатся успешно.
С.Баблумян, C.Тосунян
"Неделя" №49 - 1979
Ида КАРАПЕТЯН
Он ушел от нас в одну из тяжелых для Армении зим 1993 года. Страна пребывала в войне, блокаде, глубоком экономическом кризисе, когда о горящей в доме лампочке можно было только мечтать, а суровая зима еще больше вгоняла эту мечту в беспросветный тоннель. Он ушел, когда по всей стране из-за нехватки топлива простаивал транспорт, но, чтобы проститься с ним, люди добирались в Ереван на чем попало, проделывая большую часть пути пешком. Его хоронили 31 декабря, в канун Нового года, прощались со своим самым любимым артистом, и казалось, что свет в конце тоннеля погас.
ФРУНЗИК МКРТЧЯН. 
«Я знаю, что все артистические «изобретения» и детали игры Мгера Мкртчяна рождаются из хранилища его души. Это хранилище, в котором он – впечатлительный, чувственный, умный ребенок, подросток, юноша - с ранних лет копил особый багаж, а теперь щедро раздает его в искусстве», - уверял режиссер Генрих Малян.
«НАШ ФИЛЬМ О ФРУНЗИКЕ МКРТЧЯНЕ ПРОШЕЛ ДОЛГИЙ ПУТЬ, ПРЕЖДЕ ЧЕМ ВЫШЕЛ НА ЭКРАН. 
«Для нас создание этого фильма было делом особо ответственным, смелым шагом, на который мы пошли осознанно, имея под рукой огромный печатный архив и аудиовизуальную продукцию. Мы благодарны Хачику Шарояну и Роберту Матосяну за предоставление этих материалов, позволивших нам собрать картину. Мы посчитали важными два принципа: присутствие на экране самого Фрунзика в качестве главного рассказчика и отсутствие деталей его личной жизни. Их обсуждение с экрана мы считаем не совсем этичным, тем более, что это были болезненные темы для самого Фрунзика», - говорит Шушаник Саакян, подчеркивая, что съемочная группа работала над фильмом с большой любовью, так как приобщение к этому выдающемуся артисту и человеку сродни благодати для всех.
Магдалина ЗАТИКЯН